16 мар. 2009 г.

VIDEONALE 12


VIDEONALE 12
С 26 марта по 26 апреля 2009 года
Художественный музей Бонна

Коллаж из фотографий глянцевых журналов развивается как мистические видения жизни и распада - темный, мрачный и элегантный все одновременно: Это видео, на Алине Bouvy и Джон Джиллис, жители Брюсселя, является одним из 43 произведений, выбранных VIDEONALE 12 будет показываться с 26 марта по 26 апреля 2009 года в Художественный музей Бонна. 1445 видео работ из 74 стран были проверены 6 членов жюри сделать выбор. "Это смелость должны существовать для отбора, и поэтому я думаю, что это чрезвычайно важно, чтобы Существуют фестивали, такие, как VIDEONALE. Всегда было интересно посмотреть, что идет дальше, говорит профессор Wulf Herzogenrath, директор Кунстхалле, Бремен; и немецкий пионер в области видео.

15 мар. 2009 г.

Гюстав Курбе оказался порнографом



Португальская полиция конфисковала несколько экземпляров книги с репродукцией картины Гюстава Курбе «Происхождение мира», посчитав созданное в середине позапрошлого века изображение женщины порнографией, передает AFP. Инцидент произошел на книжной ярмарке в городе Брага. Как сообщили организаторы выставки, трое полицейских забрали со стенда пять экземпляров книги под названием «Порнократия», заявив при этом, что суперобложка с репродукцией Курбе является порнографическим изображением и составив протокол об изъятии.

9 мар. 2009 г.

Выдуманные Мутации



Подобно призрачным демиургам Рону Муэку и Патриции Пиччинини, жительница американского Уильямсбурга Нина Леви) занимается гиперреалистичной скульптурой из силикона. И это очередное правдоподобное мертвое было бы едва ли интересно, если бы не свежие проекты Леви, где её скульптура встречается с фотографией. Комбинируя синтетических младенцев, гигантские конечности и живых существ, она симулирует этакие непропорциональные "шутки природы" - выдуманные мутации и игры в части тела. В итоге терзаешься вопросом: "Это дети расчленили великана или великан начал расти из детей?"

5 мар. 2009 г.

Божественный ветер


«Божественный ветер»
Группа Танатос Банионис
Галерея "Триумф"

Темы они предпочитают неизменно героические — так, чтобы битва шла исключительно ради самого эффектного процесса, вечной молодости участников и демонстрации возможностей новейших технологий. Прелести сильного духа на этот раз довольно неожиданно демонстрируют на хорошо развитых телах пяти юных девушек.

Татуировки натуральные, сделаны мастерами, будто бы работавшими с настоящими якудза. Кроме самоотверженных красавиц зрители увидят долгое видео о том, как это было. Публике, как и дамам, повезло — художники работали современным скоростным инструментом, зато темы — традиционные, дорогие сердцу всякого, даже российского самурая: восходящее солнце, самолеты, лица героев. И, конечно, надписи иероглифами — камикадзе, то есть «божественный ветер». Но только особо приближенные к модельным телам увидят в реальном времени, как будут вянуть чудесные хризантем, — если, конечно, «Танатос» не устроит лет через тридцать-сорок ретроспективу.

3 мар. 2009 г.

«Конфликт ассоциаций»


«Конфликт ассоциаций»
С 15 марта по 8 апреля 2009 года
Галерея «Yatlo», Одесса
www.yatlo.com

Новейшая история культуры, в том числе и художественной, напоминает некрополь или кладбище, усеянное многочисленными вербальными "крестами", перечеркивающими чуть ли не в зародыше любое движение к креативности.

"Смерть бога, смерть живописи, смерть искусства, смерть автора, смерть истины" - весь этот перманентный апокалипсис обрушивается на наши бедные головы. Понятно, что такие ритуальные убийства совершались из лучших намерений, но...

Славный представитель франкфуртской школы утверждал, что после Освенцима невозможно писать стихи.

Но детей-то рожать еще можно? Пока продолжается человеческий род, не следует говорить "никогда". А пока мы живы, дышим, едим и отправляем естественные как впрочем, и неестественные надобности, пока чувствуем, думаем и общаемся, искусство своим робким стебельком будет пробивать любые монолиты, будь-то глыбы авторитетов или экспансия старых / "новых" медиа.

По фотографии бьют особенно сильно. Она представлялась убийцей искусства и, как неизбежное следствие, самоубийцей. Совсем недавно, авторитетный исследователь писала о взгляде назад: "на путь, приведший к триумфальной послевоенной конвергенции искусства и фотографии, начавшейся в 1960-е, но с точки зрения нынешнего момента на закате двадцатого столетия, ... подобный "триумф" необходимо взять в скобки того обстоятельства, что фотографию сегодня можно рассматривать лишь в преломлении неоспоримого факта ее исчезновения".

Это похоже на убедительное утверждение авторитета, о том, что впереди нет никакого столба, пока легковерный слушатель не ударяется об этот столб, и ему не становится больно.

Неоспоримый факт оспаривается живым и молодым человеком по имени Сергей Поляков. "Где-то, в какой-то момент времени среди хаоса и шума бытия возникает визуальное взаимодействие объектов живой либо неживой природы, в результате появляется некий смысл, возникает гармония, моя задача - почувствовать это и успеть, наиболее подходящим способом, зафиксировать это на пленку". Художник, следуя чуду интуиции, видит нечто впечатляющее его, но не замечаемое другими. Он выделяет и отбирает этот сгусток пространства-времени из однородного потока реальности. Он использует все свои способности и ресурсы всех визуальных медиа (не только фото) для того, чтобы передать это впечатление Другому. Он по-своему и как все раскрывает самостоятельные ценности собственно медийного языка. И ничто не умирает.

Ни реальность, ни автор, ни мастерство. И это искусство. Но для того, чтобы оно окончательно проявилось, необходим пятый компонент - Зритель, заметивший эти фотосерии в безбрежном океане "искусства в эпоху его воспроизводимости". Таким "первичным" зрителем становятся кураторы "Yatlo gallery", которые открывают выставку Сергея Полякова "Конфликт ассоциаций" 15 марта. И это - действительно неоспоримый факт.

Михаил Рашковецкий.